ทุกคนจำเพลงของ Tortilla Tortilla ที่แสดงโดย Rina Zelena จากภาพยนตร์เรื่อง The Adventure of Buratino มันฟังดูเป็นเสียงพิณ และ Marina Tsvetaeva ยังกล่าวถึงบทกวีของเธออย่างโรแมนติก:
“ ในสวนดอกเหลืองขนาดใหญ่
- ไร้เดียงสาและเก่าแก่ -
ฉันกำลังเดินไปพร้อมกับพิณ
ในชุดยาวมาก .. "
วิธีการเลือกแมนโดลิน ควรเลือกเครื่องดนตรีชนิดใดหากคุณเพิ่งเริ่มเรียนหรือเล่นดนตรีอย่างมืออาชีพ
เนื้อหา
ประวัติเล็กน้อย
ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับช่วงเวลาที่พิณปรากฏตัว ดังที่นักแสดงชื่อดังชาวเยอรมัน M. Wilden-Hüsgenกล่าวไว้ "... เป็นไปได้เพียงการร่างแนวการพัฒนาเครื่องดนตรีอย่างคร่าวๆเท่านั้น ... "
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 คุณจะได้ยินเสียงพิณในรัสเซีย บรรพบุรุษของมันคือพิณพิณซึ่งปรากฏในอิตาลีเมื่อเจ็ดศตวรรษก่อนซึ่งค่อยๆปรากฏในหลายประเทศเปลี่ยนชื่อ (แมนโดลาแมนโดราแพนดูริน) และลักษณะ
โรแมนติกของอิตาลี
ตระกูล Vinaccia จาก Naples ปรมาจารย์ด้านดนตรีที่มีชื่อเสียงได้ออกแบบโมเดลใหม่ที่มีส่วนบนโค้ง สายถูกแทนที่ด้วยโลหะและปรับแต่งในส่วนที่ห้าเช่นเดียวกับไวโอลิน ในสมัยนั้นในเนเปิลส์เพลง stornelli และ rispetti - เพลงทัสคันพร้อมด้วยพิณเป็นที่นิยมในหมู่เยาวชนในท้องถิ่น ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2378 ในเมืองเล็ก ๆ ใกล้เมืองเนเปิลส์มีการจัดการแข่งขันประจำปีของนักแสดงและผู้แต่งเพลงของชาวเนเปิลส์ การแสดงของนักร้องชื่อดัง "Santa Lucia" T. Cottrau มาร่วมในงานนี้
ในปี 1772 Antonio Vinaccia ได้ทำการเปลี่ยนแปลงเชิงสร้างสรรค์ที่มีอิทธิพลต่อคุณภาพเสียงของพิณ ตัวอย่างเฉพาะนี้จัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลอนดอน 1763 อีกฉบับถูกเก็บไว้ใน California Museum of Musical Instruments "น้องสาว" ของปี 1744 ถูกเก็บไว้ที่ Royal Conservatory ในบรัสเซลส์
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 กระแสดนตรีอื่น ๆ ที่ทันสมัยกว่าเริ่มเข้ามาแทนที่แมนโดลินและยังคงเป็นที่นิยมในอิตาลีเท่านั้น กระบวนการผลิตแทบจะหายไป
ในปีพ. ศ. 2378 Pasquale Vinacchia ได้ทำการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในการออกแบบพิณคลาสสิก สิ่งนี้ช่วยให้นักดนตรีสามารถสร้างเสียงที่ไพเราะและไพเราะยิ่งขึ้นซึ่งสอดคล้องกับยุคของลัทธิโรแมนติก "ยุคทอง" สำหรับพิณเริ่มต้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชนชั้นกลางชอบเล่นพิณในหมู่พวกเขาราชินีแห่งอิตาลีในอนาคต Margarita of Savoy P. Vinaccia ทำสำเนาเฉพาะบุคคลโดยเฉพาะสำหรับเธอ
แมนโดลินกำลังได้รับการยอมรับอย่างค่อยเป็นค่อยไปไม่เพียง แต่ในประเทศในยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในอเมริกาญี่ปุ่นออสเตรเลียด้วย ความไพเราะของเธอมีให้ได้ยินในรูปแบบดนตรีแจ๊สคันทรีบลูส์
หน้ารัสเซีย
ในรัสเซียตั้งแต่ยุค 1850 พิณได้ถูกรวมอยู่ในละครเพลงของบ้านชนชั้นสูง สังคมของนักแมนโดลินถูกสร้างขึ้นในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 วรรณกรรมดนตรีก็ปรากฏขึ้นซึ่งทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเล่นสามารถใช้ได้ ในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ XIX นักดนตรีจากอิตาลี Ginislao Paris ได้เปิดวงดนตรีของนักพิณและนักกีตาร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นวงออเคสตราของชาวเนเปิลส์วงแรก ในช่วงหลายปีของฟาสซิสต์อิตาลีเครื่องดนตรีกลายเป็นสัญลักษณ์ของมัน
ในสมัยโซเวียตพิณกำลังได้รับความนิยมอีกครั้งในภาพยนตร์หลายเรื่องดนตรีประกอบรวมถึงเครื่องดนตรีชนิดนี้
เธออยู่ในวงดนตรีของสาธารณรัฐสหภาพพร้อมกับเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
โครงสร้าง
แมนโดลินโบราณมีรูปทรงอัลมอนด์โค้งตามสมัยนิยมที่เราเรียกว่า "หัวหอม" ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แมนโดลินได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียง แต่ผู้เชี่ยวชาญและโรงงานของเนเปิลส์เท่านั้นที่เริ่มผลิตมัน แต่ยังรวมถึงประเทศอื่น ๆ ในโลกด้วยเช่นเยอรมนีฝรั่งเศสสหรัฐอเมริกาและอื่น ๆ
ขั้นตอนของการสร้างเครื่องมือมีความซับซ้อนซึ่งต้องใช้ความเพียรพยายามจากผู้เชี่ยวชาญ
- สิ่งแรกและสำคัญที่สุดคือการผลิตด้านล่างหรือตัวเครื่องซึ่งมีบทบาทเป็นตัวสะท้อนเสียง ประกอบด้วยส่วนที่น่าทึ่งหลายส่วนที่ทำจากไม้เมเปิ้ลวอลนัทหรือไซเปรส แผ่นไม้ถูกแช่และแผ่นไม้ที่อ่อนนุ่มมีรูปร่างด้วยความช่วยเหลือของเหล็กร้อน จากนั้นอาจารย์จะบดและสรุปเครื่องมือโดยใช้สิ่วและค้อน
- ไวโอลินทำจากไม้มะเกลือโดยใช้เทคนิคเดียวกับกีตาร์ มีการติดตั้งขาตั้งสำหรับสตริงโดยไม่ยึดเข้ากับตัวเครื่อง
- คอสั้นทำจากไม้มะฮอกกานีซีดาร์ต้นสนชนิดหนึ่งหรือไม้วอลนัท แบ่งด้วยอานโลหะเป็นเฟร็ตซึ่งอาจมีได้ตั้งแต่ 11 ถึง 24 กลไกการปรับตั้งอยู่ที่ส่วนท้ายของคอเพื่อให้ตึงสาย
- ตัวถังเคลือบด้วยสารเคลือบเงาชนิดพิเศษด้วยไนโตรเซลลูโลสและตกแต่งเพิ่มเติมด้วยตัวอย่างเช่นการฝัง ความยาวของตัวเครื่องคือ 33 ซม. และความยาวรวม 60 ซม.
สร้างเสียงโดยใช้ปิ๊กปิ๊กที่ทำจากกระดองเต่าหรือวัสดุสังเคราะห์
การผลิต
คลื่นการบุกเบิกในการออกแบบพิณในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17 และ 19 ถูกนำมาโดยช่างฝีมือชาวอเมริกันซึ่งจดสิทธิบัตรแบบจำลองอะลูมิเนียม ผู้ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดถือได้ว่าเป็น Orville Gibson ซึ่งเป็นเวลานานได้ศึกษาความเป็นไปได้ในการนำความสามารถในการสร้างสรรค์ของไวโอลินมาใช้ในโครงสร้างของพิณ เครื่องดนตรีของ บริษัท Gibson ยังคงเป็นที่นิยมในหมู่นักแสดง
ครอบครัว Kalache มีบทบาทอย่างมากในการอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีดนตรีในอิตาลี มาเรียจัดโรงเรียนสำหรับนักพิณในเนเปิลส์จูเซปเป้พี่ชายของเธอทำงานในการผลิตแมนโดลินและไวโอลินเพื่อการส่งออกหลังจากที่เขาเสียชีวิตราฟฟาเอลพี่ชายของเขายังคงสานต่อธุรกิจของครอบครัว ปัจจุบันโรงงาน Kalache ถือเป็นผู้ผลิตชั้นนำของสายดึง ในแค็ตตาล็อกรุ่น "Classico A" และ "Annamaria" ที่ทันสมัยกว่าถือว่าดีที่สุด
โมเดลอิตาลี
ในเฟอร์ราราโรงงานของ Gabriele Pandini ผลิตแมนโดลินหลายประเภท
ปัจจุบันในหลายประเทศคุณสามารถค้นหาเครื่องมือจากโรงงาน G. Puglisi - Reale และ Figli ตระกูล Reale จากซิซิลีได้ผลิตพวกมันมาตั้งแต่ยุค 20 ของศตวรรษที่ XIX นับตั้งแต่จุดเริ่มต้นของการก่อสร้างโรงงานสำหรับผลิตไวโอลินและเชลโล การผลิตเชือกดึงที่ใหญ่ที่สุดก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2423 โดย Giuseppe Reale ชื่อดังปรากฏในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น
ช่างฝีมือของโรงงานยังมีส่วนร่วมในการผลิตสตริงและคันธนู ในปีพ. ศ. 2486 โรงงานถูกทำลายเนื่องจากการโจมตีทางอากาศและเครื่องมือเฉพาะถูกส่งไปยังสหรัฐอเมริกาแคนาดาและออสเตรเลียในปีพ. ศ. 2418 Julius Zimmerman ได้ก่อตั้ง บริษัท ของตัวเองซึ่งหลังจากนั้น 7 ปีได้กลายเป็นซัพพลายเออร์หลักให้กับรัสเซียโดยมีสำนักงานใหญ่อยู่ที่เมืองไลพ์ซิก
แมนโดลินแห่งดินแดนโซเวียต
ในปีพ. ศ. 2425-2528 เปิดสาขาในมอสโกในปี 2440 - ในลอนดอน ในช่วงก่อนสงครามในเลนินกราดซึ่งเป็น บริษัท ที่ใหญ่ที่สุดของประเทศสำหรับการผลิตเครื่องดนตรีพื้นบ้านซึ่งสร้างขึ้นบนพื้นฐานของโรงงานเปียโน Shruder ซึ่งดำเนินการ ในปีพ. ศ. 2465 เธอได้รับชื่อ Lunacharsky พวกเขายังผลิตเครื่องมือที่ดึงออกมาเพื่อการใช้งานอย่างแพร่หลายมีการประชุมเชิงปฏิบัติการแยกต่างหากที่โรงงาน - การประชุมเชิงปฏิบัติการเกี่ยวกับแมนโดลิน ในปีพ. ศ. 2477 มีการใช้เครื่องมือเครื่องจักรที่ผลิตในประเทศจำนวน 135 ชิ้นที่ผลิตในโวโรเนจ มีการผลิตประมาณ 390,000 เล่มต่อปี
ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ผ่านมาผลิตภัณฑ์ของโรงงานได้รับรางวัลในงานแสดงสินค้านานาชาติมากกว่าหนึ่งครั้งในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 องค์กรได้รับการแปรรูปเป็น JSC "Arfa" มีอยู่จนถึงปี 2548 มีการขายอุปกรณ์และสถานที่ทั้งหมดราชวงศ์โบราณของช่างฝีมือชาวเนเปิลตัน Vinaccia ประกอบด้วย 9 คน ปัจจุบันแมนโดลินที่มีชื่อเสียงของพวกเขาอยู่ในพิพิธภัณฑ์ในประเทศต่างๆ: อังกฤษสหรัฐอเมริกาเบลเยียมสเปน
พันธุ์แมนโดลิน
โมเดลที่แตกต่างกันมีรูปร่างจำนวนสตริงและช่วงที่แตกต่างกันซึ่งกำหนดเครื่องดนตรีหลายประเภท มีสองรูปแบบ: รูปลูกแพร์ (เนเปิลส์) และโปรตุเกสแบบแบนซึ่งแทนที่จะเป็นรูเสียงจะมีรูเอฟเรโซเนเตอร์สองอันที่ไวโอลินด้านล่างเช่นไวโอลิน
ประเภทที่มีอยู่:
- เนเปิล - คลาสสิกที่มี 4 สายคู่;
- มิลาน 5 สาย;
- ซิซิลีเป็นตัวแปรในยุโรปกลางที่ใช้เล่นดนตรีเม็กซิกัน
- Mandola เป็นบรรพบุรุษของแมนโดลิน
- อ็อกเทฟ;
- Mandolin-luta - แบบจำลองที่ได้รับการปรับปรุงของปรมาจารย์และนักแต่งเพลง Raffaele Kalache เมื่อต้นศตวรรษที่แล้ว
- แมนโดเบส - ดับเบิลเบสทำหน้าที่เป็นพื้นฐาน
- เวอร์ชันโปรตุเกสมีพื้นเรียบด้านบนและด้านล่าง เป็นที่นิยมในสหรัฐอเมริกาและละตินอเมริกา
- electromandoline ปรากฏในยุค 30 ของศตวรรษที่แล้วในสหรัฐอเมริกา นอกจากนี้ยังทำจากไม้และมีกระบะแม่เหล็ก สตริงสามารถเป็นคู่หรือเดี่ยว
- ไอริช bouzouki - บรรพบุรุษนี้มีรากกรีกสตริงคู่ (4 ชิ้น)
แมนโดลินเนเปิลลินรูปหยดน้ำตามีเสียงที่นุ่มนวล แต่หนักแน่นกว่าเวอร์ชั่นโปรตุเกส
การดำเนินการ
แม้จะมีต้นกำเนิดมา แต่โบราณบรรพบุรุษของพิณยังไม่ลืมในยุคของเรา สามารถได้ยินเสียงของมันในงานคลาสสิกเช่นเดียวกับกระแสดนตรีแนวคันทรีโฟล์คบลูส์แจ๊สดนตรีเซลติกนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงหลายคนเขียนคอนเสิร์ตให้กับแมนโดลิน ได้แก่ Vivaldi, Pergolesi, Pasielo, Kauffmann, Lecce, แวร์ดีโมซาร์ทใช้เครื่องดนตรีในการแสดงโอเปร่า
มือกีต้าร์ของวง "Aria" เล่นพิณโดยเธอจะได้ยินในเพลงบัลลาด "Paradise Lost" และเพลงอื่น ๆ วงดนตรีร็อคต่างประเทศยังใช้เครื่องดนตรีในคอนเสิร์ตเช่นวง In Extremo ของเยอรมัน
ในบรรดา บริษัท ที่มีค่าควรที่มีส่วนร่วมในการผลิตแมนโดลินผู้เชี่ยวชาญแยกแยะสิ่งต่อไปนี้: The Loar, Eastman และ Kentucky เครื่องมือของผู้ผลิตเหล่านี้มีราคาค่อนข้างแพงขอแนะนำให้สั่งซื้อจากต่างประเทศ
สำหรับผู้เริ่มต้นขอแนะนำให้ใช้แมนโดลิน Strunal ที่ผลิตในเช็กซึ่งเดิมชื่อ Cremona ครูหลายคนแนะนำให้นักเรียนของพวกเขาเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับหัวหอมซึ่งเป็นโรงงานผลิตเครื่องดนตรีขนาดเล็กรุ่นเนเปิลที่ตั้งชื่อตาม A. Lunacharsky ในเลนินกราด
มีสองพื้นที่หลัก:
ประเพณีวิชาการ
STRUNAL (CREMONA) 597I
สามารถใช้โมเดลโปรตุเกสจากผู้ผลิตในเช็กเพื่อเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรี ด้านบนทำจากไม้สปรูซเพื่อให้ได้เสียงที่สดใสยิ่งขึ้น ด้านหลังและด้านข้างดูน่าสนใจ - แผ่นไม้เมเปิ้ลย้อมสีถูกปัดออก ผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้เปลี่ยนสตริงทันทีเนื่องจากคุณภาพของมันเป็นที่ต้องการมาก ราคา: จาก 9000 รูเบิล
ข้อดี:
- เสียงสดใส
- ราคา.
ข้อเสีย:
- หมุดแน่น
- สตริง
คารยา MA-002-BS
ไม่ใช่เครื่องมือของนักเรียนที่ไม่ดี แมนโดลินแปดสายทำจากไม้ดอกเหลืองและไม้โรสวูดอเมริกัน สีแซนเดอร์รูกลมเรโซเนเตอร์ ตู้ไม่ได้ทำจากไม้เนื้อแข็งซึ่งมีผลต่อเสียง
ราคา: จาก 5,000 รูเบิล
ข้อดี:
- คุ้มค่าเงิน;
- เหมาะสำหรับมือใหม่
ข้อเสีย:
- ข้อบกพร่องเล็กน้อยในการผลิต
ประเทศ
รัฐเคนตักกี้ KM-150
ทรงหยดน้ำ เพื่อให้ได้เสียงต่ำและปริมาตรที่ดีที่สุดด้านบนจะกลวงออกมาจากไม้สนที่มีลักษณะเป็นของแข็งในขณะที่ด้านหลังและด้านข้างทำจากเมเปิ้ล คอมีรูปร่างที่สบายซึ่งกำหนดความสะดวกในการเล่นเครื่องดนตรี ตัวป้องกันตัวเครื่องทำจากพลาสติกสีดำและมีโลโก้หอยมุกฝังอยู่บน headstock แมนโดลินมี 21 เฟรต 12 อันบนเฟรตบอร์ด น็อตทำจากกระดูกส่วนล่างทำจากไม้ชิงชัน
ประเทศแบรนด์: สหรัฐอเมริกา.
ราคา: จาก 28,000 รูเบิล
ข้อดี:
- คุณภาพเสียงสูง
- ผู้ผลิตที่เชื่อถือได้
ข้อเสีย:
- ไม่.
ผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้ซื้อในต่างประเทศ เวอร์ชันภาษาจีนสูญเสียคุณภาพเสียง
อิบาเนซ M510E-BS
เครื่องมือนี้ผลิตโดยแบรนด์ญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียง พิณมีรูปทรงหยดน้ำ ด้านบนทำจากไม้สนส่วนด้านข้างและด้านหลังทำจากไม้มะฮอกกานี เครื่องมือนี้มาพร้อมกับปิ๊กอัพแม่เหล็กและการควบคุมโทนเสียงเพื่อการสร้างเสียงที่ดีขึ้น 20 เฟรต
ราคา: จาก 15,000 รูเบิล
ข้อดี:
- คุณภาพเสียงที่ยอดเยี่ยม
- ราคา.
ข้อเสีย:
- ไม่พบ.
อีสต์แมน MD 315
Bluegrass F-Style แปดสาย ใช้ไม้สปรูซด้านหลังและด้านข้างเป็นไม้เมเปิ้ล ฝาครอบทำจากไม้มะเกลือ
ราคา - จาก 65,000 รูเบิล
ข้อดี:
- เหมาะสำหรับทุกสไตล์ดนตรี
- ราคา.
ข้อเสีย:
- ไม่พบ.
Stagg M30
Bluegrass เป็น บริษัท สัญชาติเบลเยี่ยมที่อยู่ในเครือ EMD มีการใช้ต้นสนและดอกเหลืองคุณภาพสูงในการผลิต งานฝีมือถูกนำมาใช้บางส่วน ฟิงเกอร์บอร์ดทำจากไม้โรสวูด
ราคา - จาก 10,000 รูเบิล
ข้อดี:
- ราคา;
- แบรนด์ที่เชื่อถือได้
ข้อเสีย:
- ไม่.
แมนโดลินเป็นเครื่องดนตรีที่ร่าเริงซึ่งเพิ่งได้รับความนิยมไม่เพียง แต่ในหมู่มือสมัครเล่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมืออาชีพด้วย
